Se você perguntar a qualquer frequentador regular da London Fashion Week para qual desfile eles estão mais animados, é provável que eles estejam pensando no Fashion East. Um verdadeiro pilar da moda contemporânea, agora em funcionamento há mais de duas décadas, a incubadora de talentos e plataforma de apresentação de Lulu Kennedy ganhou uma sólida reputação por lançar as carreiras de alguns dos designers mais reverenciados que trabalham hoje. A julgar pelo trabalho mostrado pela atual safra de talentos em sua lista na noite passada – Jawara Alleyne , Chet Lo e Maximilian – essa sequência de vitórias parece destinada a continuar.
Dentro de uma boate cavernosa com pilares de concreto em Shadwell, esses designers exibiram suas coleções AW22 – as segundas saídas do Fashion East para Jawara e Chet e a quarta e última aparição de Maximilian. Com cada um demonstrando desenvolvimentos notáveis em suas assinaturas de design distintas, bem como as estruturas conceituais em que situam seu trabalho, foi um dos momentos mais animados da semana. Aqui, mostramos tudo o que você precisa saber sobre as últimas coleções dos três designers.
Jawara Alleyne
Abrindo o desfile com sua primeira coleção de passarela foi Jawara Alleyne. Conhecido por trazer uma elegância eclética e desequilibrada à moda masculina, fundindo um espírito punk bricolage com habilidades imaculadas de drapeados, nesta temporada o designer apresentou seu trabalho mais elevado - e, de fato, mais credível até hoje. Isso não implicou em nenhum sacrifício de criatividade no interesse da comercialidade, no entanto.
A mão despreocupada de Jawara era fortemente sentida em uma camiseta de tecido fino presa com alfinetes de gaze branca e usada com jeans reciclados que haviam sido emendados e recolocados para produzir um swish parecido com um flare. A coleção também viu o designer dar um passo confiante na alfaiataria masculina por meio de uma jaqueta conscientemente invertida que parecia acenar para as experimentações anteriores de Martin Margiela, bem como o primeiro vestido de noite de Jawara, uma elegante silhueta sem alças com uma longa barra na frente. Em outros lugares, um colete de jersey tinha um padrão de círculo concêntrico cortado no torso e preso com alfinetes de segurança, permitindo que o tecido vibrasse suavemente com a caminhada da modelo. Um blusão masculino escarlate foi abreviado para um fraque curto feminino, estilizado com uma saia enrolada complementarmente curta.
Essas roupas falavam com a sensação de facilidade que caracteriza a estética do design de Jawara. Em entrevista a Charlie Porter, publicada como comunicado de imprensa desta temporada, o estilista atribui isso à sua formação caribenha: Para nós, as roupas precisam ser confortáveis, independentemente de quando você as usa, diz ele. O principal é sentir que você pode simplesmente entrar nele. Mostrado em uma noite úmida e tempestuosa de Londres, isso é tudo o que qualquer um de nós poderia desejar.
Chet Lo
É verdade que as malhas de ouriço de Chet Lo não lembram exatamente climas de inverno rigorosos, mas ao invés de ver isso como um obstáculo, no entanto, o jovem designer aproveitou a chance de um desafio a ser superado para o AW22. Olhando para a beleza sublime do Ártico, o designer americano nascido em Londres apresentou The Tundra, uma coleção de 14 looks que viu sua técnica idiossincrática transposta para um contexto de alfaiataria fresco e resistente ao clima.
Cachecóis no tecido de monofilamento espetado foram dramaticamente acolchoados e em uma micro-minissaia, a malha azul gelo é fundida com um rosa desgrenhado imitação de pele que poderia ter sido tosquiado de uma espécie de mamute cyberpunk. Saias abreviadas da mesma forma apareceram em quilting térmico em quilting rosa bebê, enquanto uma versão mais grossa e mais opaca do tecido de malha de Chet foi artisticamente drapeada em várias roupas: um vestido de noite azul elétrico com decote halter, torcido em um minivestido cortado com botões laterais com nervuras mangas de compressão e tops de manga comprida enrugados, alguns com acabamentos de maribou suntuosos. Se alguém lhe disser que se vestir para o inverno significa economizar em sexy, mostre isso.
Maximiliano
Fechando o desfile estava Maximilian, apresentando sua coleção final como membro da dobra Fashion East. Em apenas quatro temporadas, ele exemplificou por que a incubadora de talentos é uma instituição tão respeitada globalmente, passando de apresentar sua primeira coleção como relativamente desconhecido em setembro de 2020 para seu status atual, apenas um ano e meio a partir de então, como um dos mais quentes pontuou jovens nomes da indústria – fato que foi formalmente justificado na semana passada, quando ele foi anunciado como um dos semifinalistas do Prêmio LVMH deste ano.
Drayton, o título de sua coleção AW22, mostrou exatamente por que seu nome está na boca de tantos agora. De longe a coleção mais expansiva em exibição, com um total de 25 looks, Maximilian provou que é capaz de desencadear zeitgeists culturais, em vez de simplesmente surfar nas ondas deles.
Aproveitando um período de sua juventude passado na zona rural de Shropshire, Maximilian embarcou em uma exploração do inglês contemporâneo, imbuindo sua esbelta nous de alfaiataria com os arquétipos de St-George's Cross-bearing. O look de abertura – uma jaqueta cropped com ombros inclinados e mangas largas com recorte de colcha e uma minissaia box plissada – foi confeccionada em lã Melton seca, o tradicional enchimento do tecido dissipado pela sensualidade de seu corte. Um casaco de camurça chocolate com um cinto com ilhós e um bomber aparado com costuras salientes dava toques elevados nos looks sujos usados pelos membros de gangues de motoqueiros rudes e prontos que você vê frequentemente bombardeando as estradas sinuosas de Shropshire. Saia e blazer duplos ecoavam os uniformes usados pelas alunas católicas locais.
A fé, Maximilian disse nas notas do programa, é algo que assumiu particular importância para sua família ao se mudar para o interior da Inglaterra de Manchester. Minha família queria ter algo a seguir, o que está de acordo com a importância que a religião tem para tantas famílias negras, diz ele. Desde a escravidão, as comunidades negras têm buscado força em Deus, a crença de que tudo isso chegará ao fim, a segurança e a orientação. Esse tom espiritual veio mais literalmente em estampas de coroa de espinhos pintadas à mão ao longo das mangas de um vestido midi, mas onde parecia mais evocativo foi no visual de fechamento celestial da coleção: um vestido com capuz em crepe de seda lavanda. Esta pode ter sido a coleção final de Maximilian como parte do ninho Fashion East, mas ele está mais do que pronto para voar sozinho agora.