A competição extrema de minigolfe está de volta ao ABC, com a marca Holey Moley II: A Sequência , e há várias mudanças desde a primeira temporada. Onde está Steph Curry e por que ele está animado? Por que há mais eliminações e menos competidores nesta temporada? As falas de Rob Riggle e Joe Tessitore são roteirizadas ou improvisadas?
Para obter respostas a essas e muitas outras perguntas, entrevistei Wes Dening, MediaMente-presidente executivo de programação e desenvolvimento da Eureka, produtora do programa, que também produz o Netflix. Namorando por aí e da Austrália A linha do chef . (Dening também foi hóspede em Grande irmão 2004 na Austrália, então ele conhece reality shows de ambos os lados.)
Assistindo a 3ª temporada? Leia as perguntas e respostas da terceira temporada de Holey Moley
Onde é o curso de Holey Moley?
O lago no centro de Utopia se passa no Sable Ranch, que foi destruído pelo fogo. Detalhe: o celeiro onde o elenco morava. (Fotos da Fox)
O show é filmado no Sable Ranch em Santa Clarita, Califórnia, que já recebeu outras competições de reality shows, não importando programas como O time A e 24 .
da raposa utopia foi filmado lá, assim como a ABC Destrua e Food Network Acampamento Degolador . A primeira competição de realidade original da Netflix , Ultimate Beastmaster , foi um dos poucos conjuntos poupados de um incêndio de 2016 que destruiu a maior parte do rancho e seus conjuntos.
Dening disse que Sable Ranch oferece à produção acres e acres de espaço, e a produção sabia que queria voltar lá para filmar a segunda temporada.
Por Holey Moley na terceira temporada, também é um ambiente ideal para filmar nesta época: é tudo ao ar livre, construímos o set todo ao ar livre e sob tendas que têm ótima ventilação, disse ele.
O percurso foi construído cerca de oito semanas antes do início das filmagens, com as últimas duas a quatro semanas incluindo testes e ajustes dos buracos e obstáculos.
O espetáculo é filmado à noite, começando por volta das 7h30 e terminando entre as 2 e as 4 da manhã.
Por que alguns buracos voltaram?
A primeira temporada foi filmada no início de abril de 2019, mas o set não ficou lá por um ano até a produção ser retomada em fevereiro de 2020. Tudo da primeira temporada foi empacotado e armazenado, disse Dening. Quando começamos a falar sobre a segunda temporada, sabíamos que queríamos filmar no mesmo local e sabíamos quais recursos tínhamos.
Os produtores analisaram os cenários da primeira temporada e decidiram que se era um bom furo da primeira temporada, que poderia ser reimaginado ou reaproveitado, queríamos trazê-lo de volta.
Houve uma mistura de finanças e decisões criativas sobre como poderíamos reaproveitar alguns desses cenários existentes que realizamos desde a primeira temporada. E não era puramente baseado no custo, mas era, como poderíamos torná-los melhores? E se pudéssemos, então decidimos trazê-los de volta.
E tudo o que voltou, nós demos um ajuste, acrescentou.
Por que os moinhos de vento Holey Moley, Double Dutch Courage, agora têm mais lâminas?
Os moinhos de vento no buraco agora conhecido como Double Dutch Courage (era Dutch Courage na primeira temporada) agora têm uma lâmina adicional e também estão 10 pés acima de uma piscina de água. A razão, é claro, é que esses ajustes adicionam mais wipeouts ao buraco.
Dutch Courage realmente era um favorito dos fãs e queríamos encontrar uma maneira de elevá-lo, disse Dening, daí a decisão de dar uma queda maior. Mas os produtores não adicionaram a lâmina extra do moinho de vento até o último minuto.
Quando estávamos testando, mesmo quando aumentamos a velocidade, todos os testadores estavam conseguindo, Dening me disse. Então, foi literalmente antes de começarmos a filmar que estávamos tipo, Como tornamos isso mais difícil? Não foi algo que decidimos bem na pré-produção, foi enquanto estávamos em campo que decidimos que precisávamos adicionar uma lâmina extra para dificultar a passagem.
Por que Holey Moley adicionou 10x mais wipeouts?
Urano, um novo buraco na segunda temporada de Holey Moley (Foto de Christopher Willard/ABC)
A resposta simples, é claro, é que é incrivelmente divertido ver as pessoas jogando coisas na água.
Todas as pesquisas e comentários da primeira temporada indicaram que as pessoas queriam mais wipeouts, então aumentamos absolutamente a quantidade de emoções e derramamentos para a segunda temporada, disse Dening.
Eu estava dizendo às pessoas que, se na primeira temporada, tivéssemos 10 ótimas eliminações para provocar ao longo da série, na segunda temporada, temos 10 ótimas eliminações para usar em cada episódio. Haveria exponencialmente mais emoções e derramamentos, acrescentou.
O Mt. Holey Moley da temporada passada foi reaproveitado em um buraco chamado Polcano que teve uma queda no primeiro episódio que me fez gritar bem alto na minha sala de estar. Os competidores pegam uma tirolesa e tentam se agarrar a um poste grande e acolchoado, mas normalmente acabam quicando de maneiras espetaculares.
Polcano, disse Dening, era um bom buraco, mas todos concordamos que não era ótimo e não era perfeito, e o simples ajuste de adicionar um poste para o qual as pessoas voam o tornava muito divertido e físico, e dar uma recompensa melhor.
Os produtores descobriram o que produziria a melhor recompensa, ou seja, a eliminação, durante os testes, assim como com Double Dutch Courage.
Era um sistema de tirolesa diferente do que usamos na primeira temporada, disse Dening, mas inicialmente, a tirolesa ia parar logo antes do poste, e percebemos que as pessoas não estavam soltando e estavam apenas segurando. Então fizemos a tirolesa um pouco mais longa para que você sempre tivesse algum tipo de impacto com o poste.
No episódio um, um competidor não atingiu o poste, e a tirolesa basicamente a puxou de volta e a enviou voando no poste novamente. Na verdade, descobrimos nos testes que, se eles não soltarem, ficarão presos lá e ficarão pendurados e pendurados, disse Dening, então eles adicionaram a capacidade de arremessar os competidores de volta ao poste. Para ser honesto, na segunda vez que eles fazem isso, é quase mais assustador/emocionante/ridículo porque eles quase chegam com um pouco de chicotada ou velocidade extra. Se eles não vão para o pole na primeira vez, quase sempre o fazem na segunda vez.
Eu poderia assistir os testadores no Polcano o dia todo. Foi muito divertido, acrescentou. Até alguns produtores experimentaram Polcano.
Enquanto o novo buraco Urano, retratado acima (que é reaproveitado em Putter Ducky), parece ser uma homenagem a Destrua com suas grandes bolas , isso não é intencional. Nada pretende ser uma homenagem ou homenagem a Wipeout, disse Dening, embora tenha dito que definitivamente há algumas semelhanças lá.
Como o minigolfe real é equilibrado com as eliminações?
Como escrevi em minha opinião sobre a segunda temporada de Holey Moley , embora o programa tenha adicionado muito mais wipeouts, também conseguiu se concentrar mais no jogo de golfe real, o que o torna muito mais satisfatório de assistir.
Perguntei a Dening sobre isso, e ele disse que era necessário ter um contrapeso para as derrotas: golfe melhor. Mesmo que haja uma chance de ser jogado na água ou ficar fora de controle ou enfrentar algum tipo de obstáculo no buraco, ainda precisa haver um elemento de habilidade no golfe para vencer.
Os competidores são um grupo ainda mais forte de golfistas em miniatura incríveis de todo o país, e Dening prometeu algumas lutas incríveis, como um campeão mundial júnior e um golfista profissional [que enfrenta] um scrapbooker de Boston.
Uma mudança que a produção fez para manter o golfe forte foi separar o desafio da tacada. O que eu não acho que funcionou na primeira temporada é quando alguém estava tentando acertar a bola enquanto fazia um desafio, disse Dening.
Ele citou o Log Roll, no qual os competidores subiram uma colina, colocando enquanto troncos acolchoados rolavam para eles. Quase se tornou tão frenético que, como espectador, é difícil acompanhar. Então, o que tentamos fazer desta vez é garantir que sempre haja um elemento de golfe ou um elemento de desafio, e depois o golfe – não tentar fazer duas coisas ao mesmo tempo.
Um acontece e depois o outro, e acho que isso também o torna mais divertido – e podemos filmar melhor também, disse Dening.
É quase como fazer um bolo com crianças. Você está fazendo essa coisa maravilhosa e, no coração, está esse bolo lindo e saboroso, que é delicioso. Mas do lado de fora, temos granulado e gotas de chocolate e todas essas coisas ridículas que as crianças querem adicionar a um bolo, disse ele. Damos aos nossos produtores a oportunidade de tornar as coisas divertidas, saborosas e tão ridículas quanto possível.
Como Holey Moley mudou sua estrutura para a 2ª temporada?
The Distractor, visto aqui durante a primeira temporada com Kenny G, estará de volta na segunda temporada. (Foto de Eric McCandless/ABC)
Há duas grandes mudanças estruturais Holey Moley II: A Sequência : menos competidores (mais sobre isso daqui a pouco) e uma maior variedade de buracos.
Provavelmente a melhor coisa sobre o que aprendemos na primeira temporada, indo para a segunda, foi que a variedade é realmente importante, disse Dening.
Na segunda temporada, o que tínhamos são 18 buracos e em cada episódio você só vê sete buracos, ele me disse. Nós projetamos isso para que em cada episódio, haja um buraco diferente para terminar, e em cada episódio haja uma mistura diferente de buracos.
Alguns buracos você verá apenas uma vez, alguns você verá apenas duas vezes, alguns você verá apenas três ou quatro vezes, disse Dening, enquanto outros retornarão até oito vezes. Queremos dar esse elemento de surpresa.
Dening disse que The Distractor aparecerá cinco ou seis vezes, Polcano seis ou sete vezes, e Double Dutch Courage e seus moinhos de vento devem estar em oito episódios.
O interessante é que a mistura é sobre os próprios buracos e a ordem, o que significa que o buraco final mudará a cada episódio. Essa é uma grande mudança em relação à primeira temporada, quando Mt. Holey Moley sediou cada confronto final.
Meu buraco menos favorito no primeiro episódio foi o buraco final, Frankenputt, e fiquei desapontado, pensando que seria o final de cada episódio. Não vai.
A cada episódio, os sete buracos mudam e nunca há a mesma ordem de buracos em nenhum episódio, disse Dening.
Quanto à minha crítica a Frankenputt, Dening disse, é um buraco muito divertido, mas você faz um bom ponto. Nós realmente queríamos testar a capacidade das pessoas de acertar colocações de alta pressão. O choque no final é muito teatral – a piada é que estamos sugando toda a energia do set de Holey Moley. Eu vejo seu ponto; ele joga mais como uma punição do que um desafio. Muitos dos outros buracos são mais baseados em desafios do que inspirados em punições.
Mas como eu disse a ele, saber que não será o buraco final em episódios futuros torna muito mais tolerável para mim. E por causa da nova mistura de buracos, Frankenputt estará apenas em cerca de quatro episódios.
Por que há oito em vez de 12 competidores – e por que é morte súbita
A segunda temporada de Holey Moley envolve um tubarão, montado aqui pelo concorrente Matthew Goldberg (Foto de Christopher Willard/ABC)
Na primeira temporada, disse Dening, tínhamos 12 competidores, e havia tanto golfe para jogar, que na verdade não conseguíamos encaixar tudo em um show, e estávamos montando dois buracos em cada episódio.
Em vez de fazer isso na segunda temporada, eles reduziram o número de participantes para oito em cada episódio.
Perguntei por que a primeira rodada é uma competição de morte súbita: perca uma vez e você está fora. Testamos vários buracos e não tinha o mesmo tipo de gravidade de um buraco de nocaute, disse Dening. Nada é tão bom quanto aquele buraco onde tudo está em jogo.
A coisa com Holey Moley é, eu sempre disse: é uma competição séria ambientada em um mundo bobo. Eu acho que isso é realmente muito importante, porque você pode ter todas as bobagens e todas as coisas ruins e toda a diversão, mas sem uma competição real e uma competição séria, acho que tudo se desfaz.
Por que Steph Curry é animada na segunda temporada? O que aconteceu com Caddysmack e o robô?
Stephen Curry, produtor executivo de Holey Moley (Foto de Eric McCandless/ABC)
Stephen Curry é Holey Moley profissional de golfe e produtor executivo do programa. Ele fez parte de um dos buracos da primeira temporada, Caddysmack, onde o competidor com o melhor putt escolheu entre Curry e um robô para ter sua bola lascada sobre um pouco de água.
Mas Caddysmack se foi, e Curry visivelmente não está no Holey Moley claro durante a segunda temporada - muito conspicuamente, porque agora ele aparece principalmente como um personagem animado.
O astro do Golden State Warriors quebrou um osso da mão esquerda durante um jogo de 30 de outubro e ficou de fora até o início de março. Curry voltou a jogar para os Warriors no início de março, logo após Holey Moley filmou sua segunda temporada.
Mas não foi essa lesão que o impediu de voltar ao set. Foi um pandemᎥc.
Foi incrível trabalhar com Steph na segunda temporada, Dening me disse. Ele estava programado para estar no curso pessoalmente.
Caddysmack funcionou muito bem na primeira temporada, mas foi um dos buracos que queríamos atualizar para a segunda temporada. Nunca houve intenção de trazer aquele de volta. E para ser honesto, também queríamos encontrar uma nova maneira de usar Stephen. Ele é tão entusiasmado e apaixonado por isso que queríamos encontrar uma maneira de tê-lo em todos os episódios – ele queria estar em todos os episódios.
O plano para a segunda temporada foi um pouco que se estenderia por toda a temporada. Dening explicou: O principal motivo para a segunda temporada é que Stephen Curry está construindo o buraco de golfe definitivo, seu 'Tomb of Nefertiti'. ele está constantemente trabalhando em seu buraco. Está atrás de grandes paredes, e você pode ver as luzes, e vamos até Steph e ele está lá com martelo e pregos.
No entanto, Dening disse: No dia em que deveríamos filmar com ele, Stephen não estava bem, então agendamos alguns dias depois para ele voltar, e foi aí que tudo aconteceu com o coronavírus. Fechamos o set, não conseguimos colocar ninguém, houve um bloqueio completo.
Os produtores se perguntaram: como lidamos com isso neste show, onde Stephen quer estar em cada episódio? Conversamos sobre todas as opções diferentes e estávamos a apenas oito semanas de ir ao ar.
Eles consideraram filmar Curry em sua casa, mas sentimos que Holey Moley não é um programa em que queríamos fazer parecer que foi auto-filmado ou filmado fora de seu set, acrescentou. Se estamos filmando ele em seu iPhone ou em sua casa, de repente você está sendo tirado desse lugar mágico e maravilhoso que é Holey Moley.
Essa mesma consideração é o motivo pelo qual o programa não mostra os participantes em casa ou em suas vidas reais. Leva você para fora do mundo Holey Moley, disse Dening.
Foi quando surgiu a animação.
Se não podemos trazê-lo para o set, e não podemos filmá-lo em qualquer lugar porque tudo está fechado, por que não animamos Stephen Curry? disse Dening. A verdade é que essa foi realmente uma ideia que tivemos para a terceira temporada – era criar uma animação dentro da série que fosse sobre a série. Então, o que decidimos fazer em um ritmo muito rápido é criar um corredor de animação descrevendo constantemente como ele criou todos esses buracos.
Por que houve uma homenagem ao EPCOT e Walt Disney no primeiro episódio?
Rob Riggle e Holey Moley, modelo inspirado no Epcot da segunda temporada e conjunto inspirado em Walt Disney. (Foto por Christopher Willard/ABC)
Assista Walt Disney apresentar planos para a Disney World na Flórida , e depois assista Holey Moley II: A Sequência 's, e você verá muitas semelhanças, até o ponteiro que Rob Riggle segura em sua mão, não importa o domo da nave espacial Terra no centro do set de Holey Moley.
Na verdade, eu perdi a referência no meu primeiro relógio, apesar de morar na Flórida Central e ser um fanático da Disney quando criança.
A ideia da referência veio de Holey Moley showrunner Charles Wachter. Ele literalmente me disse um dia: E se abrimos o show e for Rob Riggle? Dening explicou. Absolutamente, essa é uma ideia brilhante! Ele e eu começamos a assistir a esses vídeos antigos e compartilhamos várias imagens com a ABC, e eles também se apaixonaram.
Mas essa parte exigiu muito trabalho, incluindo a construção de um modelo em escala do conjunto. A coisa louca é que, enquanto estamos sob a pressão normal de tempo para que você esteja criando qualquer show, estamos construindo esse enorme conjunto incrível, temos uma equipe totalmente diferente que está projetando e construindo esse conjunto em miniatura, disse Dening.
Quando você vai no set de Holey Moley, é inacreditável por causa de seu tamanho e escala, mas Dening disse que o modelo em si também te dá arrepios, [porque] o set em miniatura de Holey Moley é absolutamente espetacular.
O cenário físico em que Rob Riggle está também inclui várias referências. Todas as paredes estão cheias de desenhos e arte relacionados a algumas das ideias e conceitos que estávamos construindo para o show, incluindo enormes mapas do local, feitos no estilo Disney, disse Dening.
Era o bebê de Charles, e acho que agrega um valor tão grande. Nós sempre queremos surpreender as pessoas com esse show.
Por que Holey Moley tira sarro de si mesmo?
No primeiro episódio, Rob Riggle zombou implacavelmente de um dos novos buracos, Beaver Creek. Eu adorava a vontade dos shows de quebrar a quarta parede e rir de si mesmo, mas muitos shows simplesmente não iam lá. Perguntei a Dening por que Holey Moley faz.
Há verdade nisso. O buraco estava bom, e eu lembro de assisti-lo na sala de controle e ficamos tipo, Como podemos torná-lo melhor? Nós já estávamos filmando, então pensamos, vamos nos concentrar no fato de que isso é uma merda. (Beaver Creek só aparecerá na temporada cerca de três vezes, porque simplesmente não funcionou muito bem.)
Dening disse que fazemos isso algumas vezes durante a temporada, inclusive com um buraco chamado Diving Range, que é uma versão reaproveitada do Teed Off da temporada passada.
Nós nos inclinamos a quebrar essa quarta parede quando isso faz sentido. Eu acho que sempre foi esse show. É muito meta. Não nos levamos muito a sério. Você quer torcer pelos competidores e torcer por eles, mas também quer rir deles, e é aí que entra Rob, disse Dening.
Há algo de bom em dizer a verdade, acrescentou. Por que tentar enganar nosso público que algo é maior e melhor do que é?
Rob Riggle e Joe Tessitore estão comentando ao vivo? É roteirizado ou improvisado?
Holey Moley apresenta e comentadores Joe Tessitore e Rob Riggle durante a primeira temporada. (Foto de Eric McCandless/ABC)
Joe Tessitore e Rob Riggle estão em Holey Moley 's definir cada minuto de gravação, Dening me disse, quando perguntei se eles estavam ao vivo ou gravando comentários enquanto assistiam a clipes.
Acho que é por isso que você tem os momentos engraçados que vê na tela. Eles estão lá o tempo todo, acrescentou. As coisas que muitas vezes fazem o show baixar a guarda, ou Joe perde o controle e começa a rir, ou eles estão conversando entre buracos.
Suas falas são uma mistura de roteiro e improvisação. Temos produtores em seus ouvidos, disse Dening, referindo-se a fones de ouvido que permitem que os apresentadores ouçam os produtores na sala de controle.
Esses produtores podem estar contando alguns fatos ou piadas, disse Dening, mas Rob apenas os dá um soco em um instante. É uma mistura real da improvisação de Rob com algumas composições e piadas da nossa equipe também.
Joe é tão profissional que sempre conhece todos os competidores extremamente bem. Rob obviamente tem a liberdade de fazer riffs com ele, acrescentou. Mas não há segundas tomadas. Tudo é feito ao vivo. Não voltamos e refazemos as coisas, não voltamos e relembramos as coisas.
Acho que os espectadores também querem ver isso. Isso remonta à ideia dos buracos que não funcionam tão bem, possuí-lo e encontrar o humor nele. Porque é a vida, né? Somos todos imperfeitos. E este show não pretende ser perfeito de forma alguma, disse ele. Celebramos a imperfeição em Holey Moley.