Uma fotógrafa fotografa o caso de sua mãe

Nan Goldin e Sally Mann redefiniu as apostas para documentar a própria tribo, mas desde então, poucos abriram um caminho tão dramático no território da relação fotógrafo-sujeito como Hideka Tonomura . O livro do fotógrafo japonês mãe amor amor , lançado pela primeira vez em 2008, tem fortes reivindicações de ser uma das estreias fotográficas mais reveladoras e significativas dos últimos 20 anos. Na verdade, é tão significativo que um novo e elegante edição cortesia de Galeria de Fotos Zen veio a ser, um que permanece fiel ao que fez a primeira impressão original tão grande, a capa vermelha pulsante um sino de alarme para o que está por baixo.

Em 2007, Hideka fotografou um assunto impossível (e impossivelmente íntimo): o caso de sua mãe. [Ela] vivia sob o controle de meu pai há muito tempo, explica Hideka. Ela não tinha liberdade, nem mesmo a liberdade de ir ao hospital quando não se sentia bem. Como resultado, sua doença progrediu e seu câncer de estômago atingiu um estágio terminal. Depois da cirurgia, ela recuperou as forças, tingiu o cabelo e trocou de roupa... Acho que foi o jeito dela de finalmente encarar sua vida, a vida que ela quase perdeu. O caso foi uma espécie de protesto contra a forma como o marido a tratava. Eu queria filmar, custe o que custar.

Com urgência de um sonho febril, as imagens de Hideka – dispostas cinematograficamente nas amplas páginas de paisagem do livro – nos levam a esse emaranhado sombrio. Essas imagens não apenas representam o mal que a mãe de Hideka enfrentou, mas também colocam sua emancipação sexual em primeiro plano. Contra a paisagem fotográfica altamente patriarcal do Japão – onde as mulheres frequentemente desempenham papéis submissos em seus assentos há muito reservados diante do visor – Hideka mostra como uma mulher japonesa tem direito ao prazer. Algumas das fotografias mais surpreendentes aqui são aquelas em que a mãe de Hideka retribui o olhar da filha. Este trabalho é cúmplice, afirma Hideka. Esta foi a primeira vez que conheci o amor da minha mãe.

Por mais cru que seja, o livro de Hideka nunca é lascivo, um fato sublinhado por suas cenas intercaladas de sua mãe sozinha – perdida em pensamentos pós-coito ou compras – e, em maior medida, a mudança que leva dois terços. em papel preto, pequenas fotos de filmes impressionistas anunciam o que Hideka chama de seus créditos finais, revelando um elenco de personagens que inclui não apenas a mãe de Hideka, mas sua família imediata. As mãos são um motivo recorrente nesta seção; eles pertencem às mulheres na vida de Hideka. E onde as mãos em seu livro Eles me chamavam de Yukari (narrando o trabalho da fotógrafa como anfitriã em Shinjuku) sinalizam algo ilícito, aqui se sentem curativos, conferindo ao livro uma coerência que evita qualquer risco de ser percebido como puramente voyeurístico.

Depois de superar a óbvia disposição de Hideka de confrontar tabus, você descobre que seu verdadeiro assunto é muito mais confuso: as forças inconscientes que determinam nossos relacionamentos. O trabalho de Hideka, que é profundamente informado por princípios psicossexuais, é sobre como somos todos simultaneamente espectadores e participantes, inseridos em redes de projeção emocional, necessidade e encenação familiar. Eu queria criar um espaço no qual os leitores pudessem questionar o que uma família realmente é novamente, diz Hideka. Afinal, a família é a primeira e menor instituição que uma criança vivencia.

No entanto, como acontece com muitos fotolivros significativos, mãe amor amor parece ser tanto sobre a relação da autora com a fotografia quanto sobre suas relações com o mundo real. Hideka usa a câmera como ferramenta para transformar sua vida em ficção ou tragicomédia, diz ela. É seu talismã que a liberta do real.

Créditos

Todas as imagens © Hideka Tonomura