20 filmes icônicos que mostram histórias de amor negras

Quando Lena Waithe estreou o trailer de Rainha e Magro , um drama romântico, no BET Awards deste ano, abriu as portas para uma discussão sobre a forma como a sociedade aborda o amor negro.

O filme dirigido por Melina Matsoukas segue Queen e Slim, um casal cujo primeiro encontro toma um rumo sombrio quando são parados por um policial agressivo. O que deveria ser uma parada rotineira vira física, e Slim atira no policial, matando-o em legítima defesa. O casal foge da cena e do destino inevitável que segue tendo sangue branco nas mãos dos negros na América, se apaixonando em fuga. Alguns descreveram Rainha e Magro Enquanto o 'Preto Bonnie e Clyde, ' da mesma forma que outros engessaram 'um quadril Quando Harry Conheceu Sally ' no filme de 1997 Amo Jones . Quando se trata de assistir ao amor negro na tela, há uma preocupação esmagadora em comparar histórias negras com filmes brancos existentes.

Nenhum dos comédias românticas de maior bilheteria de todos os tempos centrado em dois personagens principais negros, e há uma escassez de histórias de amor que encontram pessoas negras em um amor tão puro quanto Noah e Allie estão em O caderno , ou Rose e Jack estão em O Titanic . Quando o sucesso de bilheteria de 1989 de Nora Ephron Quando Harry Conheceu Sally deu início ao boom da comédia romântica nos anos 90, era natural que cineastas negros quisessem retrabalhar a fórmula para refletir suas próprias comunidades. Mas seu trabalho foi isolado; não eram apenas filmes românticos, mas Preto filmes românticos. No ano passado, a escritora Soraya Roberts examinou a história das histórias de amor negras como um gênero . 'Nora Ephron e Nancy Meyers se tornaram Gina Prince-Bythewood e Malcolm D. Lee', escreveu ela. “Meg Ryan e Julia Roberts se tornaram Sanaa Lathan e Queen Latifah.” A fixação exclusiva do mainstream na vida amorosa de personagens brancos (enquanto implicitamente colocava uma cota sobre os negros) contribuiu para a retórica que real o amor está reservado para uns e não para outros.

A história de amor dos negros evoluiu de personagens singulares e matizados dos anos 90 ( Amo Jones ) e os elencos inchados da última década ( Pulando a Vassoura ) às mais modernas adições ao gênero, muitas das quais têm como pano de fundo a sociopolítica contemporânea. Se você deseja acompanhar as melhores histórias de amor negras antes do lançamento de Rainha e Magro em novembro, ou estão comemorando O bosque 20º aniversário, você pode precisar de um curso de atualização. Então, aqui está uma lista exaustiva de algumas das melhores comédias e dramas românticos que mostram o quão resiliente o amor negro pode ser.

Alguns podem debater que Eddie Murphy Vindo para a América não se qualifica como uma comédia romântica, mas por que mais o príncipe Akeem (Eddie Murphy) viajaria de seu fictício reino africano Zamunda até o Queens para encontrar a futura rainha de Akeem? O filme de 1988 mostra Akeem minimizando seu status real para trabalhar no McDowell's (uma imitação do McDonald's) na tentativa de impressionar a filha do proprietário, Lisa (Shari Headley). Seu interesse em Lisa é testado quando ele tenta conquistá-la sem suas riquezas e desviar sua atenção do homem alto e bonito com um cacho Jheri – o que, se você sabe alguma coisa sobre 1988, é um grande negócio. — Kristin Corry

Bumerangue transformou Eddie Murphy de palhaço de classe em executivo de alto poder Marcus Graham. Marcus é o epítome de um mulherengo; ele tem acesso a tudo o que quiser e o poder de fazer qualquer mulher se apaixonar por ele - até conhecer Jacqueline (Robin Givens), que compartilha tudo o que torna Marcus desejável, incluindo muito charme. O encontro deles deixa Marcus com o coração partido e ele se encontra nos braços de sua amiga íntima, Angela (Halle Berry), e é a primeira vez que se espera que Marcus esteja emocionalmente disponível para uma mulher com quem está namorando. — KC

O filme dirigido por John Singleton personifica o casamento do R&B e do hip-hop com a história de amor acidental de Justice (Janet Jackson) e Lucky (Tupac Shakur). Uma viagem improvisada para Oakland dá-lhes a oportunidade de aprender as peculiaridades e tiques um do outro, mas o caminhão de correio de Lucky não pode abrigar os dois egos. Ao longo da viagem, Lucky e Justice percebem que compartilham a dor que viver e perder em South Central pode trazer, e ainda carregam o resíduo do que significa continuar a vida depois que um ente querido é assassinado. Para um filme cheio de insinuações sexuais (e dois símbolos sexuais dos anos 90), a história de Justice e Lucky se apóia fortemente em uma intimidade mais inocente. Os dois não compartilham mais do que um beijo. — KC

Situado no calor de Houston, o romance de Jason (Allen Payne) e Lyric (Jada Pinkett-Smith) é como uma tragédia shakespeariana: um casal encontra o amor apesar do sangue derramado entre suas famílias. Quando os irmãos afiliados a gangues de Jason e Lyric planejam roubar um banco juntos para escapar de seu ambiente, o casal é deixado em busca de uma fuga própria. Marti (Lisa Carlson), uma amiga de Lyric, diz a ela que encontrou 'calma em um mundo cheio de trovões' com Jason. O filme estabelece que o amor ainda pode existir em meio ao caos. — KC

Drew (Larenz Tate) é um jovem comum de 16 anos que tem uma visão para férias de verão épicas. Seus pais, no entanto, têm outros planos - como um verão passado na casa de seus sogros republicanos ricos em Martha's Vineyard durante o verão de 1976. O Inkwell, o local onde as famílias negras de classe média passam as férias no verão, é um choque cultural não apenas para Drew, mas também para seu pai Kenny (Joe Morton), um ex-Pantera Negra. O tinteiro é uma história de amadurecimento que explora como o crescimento de Drew é afetado pelas mulheres que ele conhece na praia. — KC

Savannah (Whitney Houston), Bernadine (Angela Bassett), Gloria (Loretta Divine) e Robin (Lela Rochon) não poderiam ser um conjunto mais diversificado de amigos quando se trata de suas carreiras e vidas pessoais, mas o quarteto tem um amor de vinho e frustrações com namoro em comum. O filme narra os altos e baixos de quatro mulheres que estão à procura de um amor que merecem, em vez de um que se contentam. A estréia na direção de Forest Whitaker é um retrato sincero da feminilidade negra e o que significa procurar o momento em que você pode finalmente deixar ir. — KC

Darnell Wright (Martin Lawrence) tem uma regra quando se trata de lidar com mulheres: 'Nunca diga a elas que você as ama'. Tudo isso muda quando ele tenta conquistar Brandi Web (Lynn Whitfield), uma mulher rica e difícil de conseguir que não se contenta com nada menos do que amor. Não demora muito para Darnell se arrepender de ter mentido sobre seu amor por Brandi, especialmente quando ela revela que matou seu ex-marido. O filme, batizado em homenagem ao Sucesso de 1971 por The Persuaders , é o epítome da perseguição de gato e rato - mas Darnell não esperava ser o único a correr. — KC

O diretor pela primeira vez Theodore Witcher estabeleceu o renascimento de Chicago quando ele escreveu Amo Jones. Nina Moseley (Nia Long) e Darius Lovehall (Larenz Tate) não apenas flertam; eles falam na língua de Gordon Parks, Sonia Sanchez e Charlie Parker. O que eles estão fazendo não é uma coisa de amor, como diz Darius. Eles estão 'apenas chutando'. Quando Moseley faz uma viagem a Nova York para visitar seu ex-noivo, as duas descobrem que seus sentimentos são mais profundos do que imaginavam. Não é uma comédia romântica sem uma perseguição, e Darius ainda consegue fazer sua corrida pela Union Station em um casaco de couro e sapatos sociais parecerem sem esforço. — KC

No cinema, as mulheres negras geralmente são forçadas a escolher entre suas carreiras ou suas vidas amorosas. Stella Payne (Angela Bassett) escolheu o primeiro, até conhecer Winston Shakespeare (Taye Diggs), um morador jamaicano, durante umas férias muito necessárias. Há apenas um problema: aos 40 anos, Stella tem o dobro da idade de Winston, e não seria este grande problema se ela não fosse confundida com a mãe dele no bar. O filme, baseado no romance de Terry McMillan, mostra Stella e Winston aparecendo um para o outro apesar da distância, tristeza e uma diferença de idade significativa. — KC

Harper Stewart (Taye Diggs) está no topo do mundo após seu romance de estreia Negócios inacabados é selecionado para o cobiçado clube do livro de Oprah Winfrey. Mas tudo isso muda quando um casamento próximo reúne velhos amigos. A ex-paixão da faculdade de Harper, Jordan Armstrong (Nia Long), coloca as mãos em uma cópia avançada do livro, passando-a para os membros da festa de casamento. O problema é, Negócios inacabados espelha tanto sua experiência de graduação, os amigos próximos são capazes de ver a si mesmos (e seus segredos) em suas páginas. — KC

Roland (Taye Diggs), Slim (Richard T. Jones) e Mike (Omar Epps) são três amigos de infância que contam vários momentos que compartilharam enquanto cresciam juntos em Inglewood, Califórnia. Quando Roland fica com medo no dia do casamento, eles refletem sobre como sua irmandade pode mudar por causa do casamento de Roland, e os amigos viajam pela estrada da memória para explorar suas várias desventuras como adolescentes crescendo nos anos 80, que incluem apostas bobas no ensino médio; desentendimentos com um membro de gangue local; e, claro, suas primeiras experiências com meninas. Mas é a paixão de Mike por Alicia (Malinda Williams) que ocupa o centro do palco e faz do filme de amadurecimento dirigido por Ricky Famuyiwa uma história de amor negra altamente celebrada, juntamente com uma das representações mais vívidas da irmandade negra na tela. — De Ásia Paige

Quincy (Omar Epps) está de olho em uma carreira profissional no basquete, e Monica é a garota da porta ao lado que também espera chegar à NBA, apesar dos obstáculos apresentados por seu gênero. Situado em Los Angeles, o filme segue a vida dos dois vizinhos enquanto sua paixão mútua pelo basquete se transforma em um relacionamento romântico fora da quadra. No entanto, o ego e os problemas familiares de Quincy atrapalham o relacionamento, o que acaba levando-os a terminar. Embora os sinais sejam claros de que Quincy e Monica não deveriam estar em um relacionamento, o filme de alguma forma termina com eles jogando um jogo de basquete para seu amor. No entanto, a estreia na direção de Gina Prince-Bythewood pinta uma imagem esperançosa do amor sobrevivendo às duras realidades da vida. — PD

Shanté Smith (Vivica A. Fox) é a amiga com todas as respostas. Ela é a voz da razão para seu circuito de namoradas, porque seu relacionamento com o namorado Keith Fenton (Morris Chestnut) parece perfeito – até que ela o encontra no clube com outra mulher. Procurando 'ensinar-lhe uma lição' e provar um ponto para seus amigos, Shanté e Keith se encontram em uma batalha para ver quem colocará seu orgulho de lado primeiro. — KC

Não demora muito para descobrir que Jackson (Morris Chestnut) tem sérios problemas de compromisso; é por isso que ele é visto fazendo terapia na cena de abertura do filme. A raiz dos problemas de Jackson é revelada durante seu relacionamento com Denise (Gabrielle Union). Mas ele não é o único a passar por problemas de relacionamento. Seus amigos de longa data Brian (Bill Bellamy), Derrick (D.L. Hughley) e Terry (Shemar Moore) também se encontram em desacordo ao tentar finalmente se estabelecer e permanecer comprometidos com seus respectivos parceiros. No entanto, os quatro amigos passam por suas lutas juntos, ilustrando o poder da amizade. — PD

Hip-hop é a linguagem do amor de Sidney Shaw (Sanaa Lathan) e Dre Ellis (Taye Diggs). Os nativos e melhores amigos do Bronx cresceram com o desenvolvimento do hip-hop como gênero. Seu amor pelo rap e um pelo outro é simbiótico; Sid é um editor de música para XXG , e Dre lidera o departamento de hip-hop de uma grande gravadora. Mas à medida que a paisagem do rap evolui, suas vidas também. Dre propõe a Reese (Nicole Ari Parker), e Sid começa a namorar Kelby (Boris Kodjoe), um jogador de basquete profissional. Eles foram estritamente melhores amigos a vida toda – exceto por um breve período na pós-graduação – mas a perspectiva de novos parceiros complica seu relacionamento. Brown Sugar explora se é ou não possível ter 'o amigo e o namorado'. — KC

Rebel Wilson estava errado quando ela se declarou a primeira mulher plus size a estrelar uma comédia romântica – ela claramente nunca viu Phat Girlz. Jazmin Biltmore (Mo'Nique) é inundada com imagens de mulheres magras em casa e no trabalho. Ela sonha em criar uma linha de moda plus size cheia de estilo que tenha em mente as curvas de uma mulher, ao contrário das opções limitadas que ela encontra na loja de departamentos onde trabalha. Uma viagem a Palm Springs a coloca no mesmo hotel que um médico nigeriano (Jimmy Jean-Louis), o primeiro homem que Jazmin encontra que está disposto a amá-la como ela é. — KC

Houve um tempo no passado não tão distante que o comediante Steve Harvey achou que estava qualificado para ensinar as mulheres a namorar. Isso resultou em 2009 Aja como uma dama, pense como um homem , uma New York Times Best-seller que deu às mulheres uma técnica de jogo por jogo que ele alegou que aumentaria a probabilidade de um homem se comprometer. Se isso não soa estranho o suficiente, o livro foi adaptado para a tela de prata com um enredo que segue quatro casais e como o livro alterou suas vidas amorosas. Os soluços que cada casal enfrenta é um lembrete de que não há regras para namorar, especialmente de um 'manual' premiado. — KC

Quatorze anos depois Amor e basquete , Gina Prince-Bythewood escreveu e dirigiu Beyond the Lights, uma história de amor mais contemporânea sobre abraçar seu verdadeiro eu. Noni (Gugu Mbatha-Raw) é uma mega-estrela com seguidores parecidos com Rihanna. Fama é o que ela queria desde criança competindo em shows de talentos, mas a atenção e a pressão do público a debilitaram desde então. Quanto mais alto ela sobe, mais longe de si mesma ela vagueia. Uma noite, Noni está preparada para pular da varanda de seu quarto de hotel, até que um policial, Kaz (Nate Parker), a puxa para um local seguro. Kaz, que tem ambições de concorrer a um cargo, é atraído pela personalidade fora do palco de Noni, e Beyond the Lights é a história improvável de duas pessoas de mundos diferentes descobrindo como viver como uma. — KC

O diretor Barry Jenkins retornou em 2016 com a representação mais comovente e necessária desta geração do amor queer na tela grande. Moonlight é um olhar sobre os três estágios da vida de Chiron (Alex Hibbert, Ashton Sanders, Trevante Rhodes) em que ele lida com as lutas de ser um homem gay negro na América. Explorando a interseção entre negritude, amor queer, pobreza e cultura das drogas, Moonlight pinta uma estética vívida que, em última análise, mergulha seu público em um mundo que antes eles relutariam em abordar. A relação nascente entre Chiron e Kevin (Jaden Piner, Jharrel Jerome e André Holland) torna-se a peça central através da qual Jenkins analisa esses temas. O filme vencedor do Oscar cria lindamente uma experiência visceral que incentiva os espectadores a desafiar as percepções da sociedade sobre como é o amor e quem pode ser amado. — PD

Se 2016 Luar não fosse prova suficiente de que Barry Jenkins poderia retratar lindamente o amor negro na tela, então If Beale Street Could Talk certamente consolida essa ideia. Baseado no livro de James Baldwin de mesmo nome, o filme, ambientado no Harlem dos anos 1970, segue o relacionamento de Tish (KiKi Layne) e Fonny (Stephan James), que estão loucamente apaixonados. Mas o filme destaca o quão amoroso, enquanto Black, muitas vezes pode levar a circunstâncias infelizes que alteram a vida. A prisão de Fonny por um crime que ele não cometeu acaba tornando o amor compartilhado entre ele e Tish difícil para os espectadores abraçarem totalmente, já que o filme oferece uma representação comovente de um amor que não conhece limites. — PD